“Atchugarry Gallery: 10 Years”, dinámicas de lenguaje artístico

En diciembre de 2018 Piero Atchugarry Gallery inauguraba su espacio en Miami con la muestra “Tension and Dynamism” presentando obras de Pablo Atchugarry, Riccardo de Marchi, Artur Lescher, Tulio Pinto, Arcangelo Sassolino y Verónica Vázquez. En ese tiempo el Wynwood Art Distric de la ciudad estaba agonizando. La especulación inmobiliaria había arrasado en apenas unos meses lo que había sido el barrio de las artes por más de 15 años. La apertura de Piero Atchugarry Gallery en la barriada de Little Haití era una bocanada de aire fresco, un brote verde en medio del páramo. En pocos meses la programación de exposiciones mostró que Miami comenzaba, después de un largo apagón, a tener una nueva etapa en los espacios expositivos con una apuesta decidida por el arte contemporáneo.

‘Untitled’, 2021, de Ignacio Iturria, Acrílico sobre lienzo, 47.21 x 74.8 pulgadas.
‘Untitled’, 2021, de Ignacio Iturria, Acrílico sobre lienzo, 47.21 x 74.8 pulgadas.

Este espíritu renovador es llamativo en el programa de exposiciones desplegado en 2020, durante el apagón socio económico y cultural global por motivo de la pandemia. En ese año, Piero Atchugarry, contra todo pronóstico dado los imperativos sanitarios, desplegó un potente programa de 8 exposiciones que contemplaron muestras como, entre otras, las individuales ‘Linda Kohen: Spare Room’, ‘Yuken Teruya: We belong here’ y, la muestra colectiva, “(t, x, y, z): Artur Lescher, Pablo Rasgado, Tulio Pinto, Verónica Vázquez”. A estas les siguieron otras como, por ejemplo, dos excelentes de Dagoberto Rodríguez (“Planeta de cristal” y “Otro mundo”, ambas en 2021), Alicia Viebrock (“Don’t fence me”, 2022), y Karla Kantorovich (“Ámate”, 2022). Entre todas fueron un alumbrón artístico en medio del apagón pandémico que mandaba en medio mundo.

‘Senza titolo’, 2018, de Arcangelo Sassolino. Concreto reforzado, 31.8 x 24.8 x 5.9 pulgadas.
‘Senza titolo’, 2018, de Arcangelo Sassolino. Concreto reforzado, 31.8 x 24.8 x 5.9 pulgadas.

Pero antes, en 2013, este galerista con estudios de economía en Londres y en el programa de Arte Moderno y Contemporáneo de Christie’s Nueva, York, inauguraba su primer espacio en Pueblo Garzón (Uruguay), comarca de donde provienen sus antepasados. Ese arranque fue con la obra de Artur Lescher, artista delfín de la galería expuesto también en este décimo aniversario “Atchugarry Gallery: 10 Years”, junto a, entre otros, Adam Jeppesenen, Ignacio Iturria, Dagoberto Rodríguez, Arcangelo Sassolino, Ignacio Iturria, Chris Soal y Pablo Rasgado.

‘Geometría popular I’, 2020, de Dagoberto Rodríguez. Fotografía de un performance de video, 22.2 x 39.7 pulgadas.
‘Geometría popular I’, 2020, de Dagoberto Rodríguez. Fotografía de un performance de video, 22.2 x 39.7 pulgadas.

Esta muestra articula un compendio de obras anudadas, tanto por estéticas neo abstractas y neo figurativas, como también obras con un espíritu más conceptual y minimalista. Hibridando una rica variedad de formatos expresivos con video, escultura, fotografía, instalación y pintura que hablan de las afinidades electivas entre artista y galerista. No es una muestra de tesis, tampoco ilustra ningún discurso o idea específica más allá de rememorar sin grandilocuencias lo que ha sido la trayectoria de la galería, a través de, eso sí, una excelente selección de los artistas representados.

‘Casa mínima’, 2019, de Pablo Rasgado. Acrílico, piedras y madera, 32.6 x 32.6 x 33.8 pulgadas.
‘Casa mínima’, 2019, de Pablo Rasgado. Acrílico, piedras y madera, 32.6 x 32.6 x 33.8 pulgadas.

Esta potente selección de obras es más bien un aliento, una manera de trabajar las nuevas estéticas artísticas, sus condiciones de producción y significación sociocultural, celebrando un modo de expandir criterio y, al mismo tiempo, visibilidad desde una perspectiva crítica sobre el contemporáneo.

‘Reverie’, 2023, de Chris Soal. Tapas de botella, bambú quemado y sin quemar y palillos de madera de abedul, 77.9 x 46.4 x 5.5 pulgadas.
‘Reverie’, 2023, de Chris Soal. Tapas de botella, bambú quemado y sin quemar y palillos de madera de abedul, 77.9 x 46.4 x 5.5 pulgadas.

Si hubiese que hablar de alguna idea presente en “Atchugarry Gallery: 10 Years”, sería aquella que esboza el perfil de la galería donde el arte contemporáneo reflexiona, por un lado, sobre las dinámicas de lenguaje que van marcando sus sintaxis expresivas. Por otro, una visión crítica sobre la naturaleza contradictoria del desarrollo post capitalista, vistos a través de los retos a los que se enfrenta la cultura y la sociedad en tiempos del cambio climático, la inteligencia artificial y de las agendas políticas del ultra neoliberalismo. Estas dos ideas marcan el pulso de un proyecto de una de las galerías que más ha elevado el nivel expositivo dentro de la comunidad artística de Miami.

Atchugarry Gallery: 10 Years”, Piero Atchugarry Gallery, 5520 NE 4th Ave. Miami, FL 33137. Hasta el 31 de enero. Para más info. www.pieroatchugarry.com

Dennys Matos es crítico de arte, curador y editor que vive y trabaja en Miami y Madrid.

Obras en sala en la Piero Atchugarry Gallery.
Obras en sala en la Piero Atchugarry Gallery.
Obras en sala en la Piero Atchugarry Gallery.
Obras en sala en la Piero Atchugarry Gallery.
Obras en sala en la Piero Atchugarry Gallery.
Obras en sala en la Piero Atchugarry Gallery.