“Women at Large”: arte contemporáneo realizado por mujeres de Miami

La muestra “Women at Large” forma parte de un proyecto expositivo más amplio curado por Dainy Tapia, que contempla a mujeres artistas de diversas generaciones y orígenes nacionales, cuyo trabajo se desarrolla en Miami. Esta es la tercera entrega del proyecto. La anterior titulada, “In the Company of Women: At Large” (LnS Gallery, Miami, 2022) contempló la obra de 17 mujeres que ha desarrollado su trayectoria en la comunidad artística de Miami, explorando nuevo soportes y formatos y, también nuevas temáticas, visto todo ello desde la perspectiva local.

“Women at Large” incluye obras de Nathalie Alfonso, Maria Theresa Barbist, Carolina Cueva, Carol Jazzar, Charo Oquet, Luna Palazzolo, Chire Regans, Carol Todaro y Denise Treizman. Destaca en este cuerpo de obras las grandes dimensiones del formato en pintura, dibujo y escultura, pero donde encontramos también obra de video art. Trabajar en grades formatos es una de las ideas propuesta desde el desarrollo inicial de este proyecto, y ello se hace sentir en la presente muestra a través de las obras de, por ejemplo, Carol Todaro (‘Earth bound, veinte mirlos’, 2003/2007), Nathalie Alfonso (‘Line Scape Echoes’, 2024) y Chire Reagans, (‘Carolyn’, 2023). En este sentido de la capitalización del espacio como modo de maximizar la expresión, la curadora Dainy Tapia comenta a propósito de las distintas exposiciones realizadas anteriormente que “La mayoría de las obras seleccionadas son intencionalmente grandes para permitir que las artistas ocupen el mayor espacio posible para sus creaciones, ya que el espacio es un bien tan codiciado, especialmente para nosotras las mujeres, literal y figurativamente”.

‘Untitled’, 2024, (parte de la instalación ‘Umbilical Trances And Improvised Architectures’). Acrílico sobre madera, 69 x 66 x 12 pulgadas. Foto Zaire Aranguren/Cortesía ArtSeen365
‘Untitled’, 2024, (parte de la instalación ‘Umbilical Trances And Improvised Architectures’). Acrílico sobre madera, 69 x 66 x 12 pulgadas. Foto Zaire Aranguren/Cortesía ArtSeen365

También es notable la diversidad de poéticas en las obras que forman parte de esta exposición. Por ejemplo, la incursión abstracta en la obra de Nathalie Alfonso y Charo Oquet. Alfonso moviéndose en un terreno de la abstracción, donde se transita desde un acento abstracto más lírico hacia uno más conceptual. Conformado un lenguaje del paisaje para hablarnos de su experiencia sobre los Everglades, ese inmenso manto que cubre de agua y vegetación verde el Sur de La Florida. Oquet, en su obra instalativa ‘Untitled’, 2024, (que forma parte de la instalación ‘Umbilical Trances And Improvised Architectures’), combina elementos del informalismo pictórico y la abstracción de tinte más expresionista. Articulando una reflexión sobre sus raíces afrocaribeñas que, en el contexto de una cultura globalizada, revindica sus señales de identidad cultural antes los patrones culturales hegemónicos.

'Earthbound (veinte mirlos)', 2003/2007, de Carol Todaro. Dibujos de grafito sobre película de poliéster, tinta sumi, cera, mesa de madera, elemento encuadernado: 29.5 x 84 x 48 pulgadas. Elemento de pared: cada ala 42 x 66 pulgadas. Dimensiones de instalación variables. Foto J. Tomas Lopez/Cortesía Carol Todaro
'Earthbound (veinte mirlos)', 2003/2007, de Carol Todaro. Dibujos de grafito sobre película de poliéster, tinta sumi, cera, mesa de madera, elemento encuadernado: 29.5 x 84 x 48 pulgadas. Elemento de pared: cada ala 42 x 66 pulgadas. Dimensiones de instalación variables. Foto J. Tomas Lopez/Cortesía Carol Todaro

Si en las obras de Nathalie Alfonso y Charo Oquet, discurren imágenes están más inmersas en las formas abstractas, María Theresa Barbist y Carol Todaro, en cambio, se escoran hacia una poética de tintes más figurativos apoyada en recursos expresivos del arte conceptual. Todaro, por ejemplo, en su ‘Earth Bound (veinte mirlos)‘, 2003/2007, recupera la tradición del dibujo en el género de la naturaleza muerta, investigando el status del objeto dentro de un entorno determinado. Explotando la representación de sus imágenes un poco al modo a como lo hacían los libros de viajes de los cronistas de indias. ‘Earth bound…’ dibujo instalativo de grandes dimensiones, evoca en su montaje, por un lado, dos páginas de un libro abierto, por otro, las alas de un ave desplegadas. Y aquí Todaro hace coincidir dos enunciados importantes de su obra: la investigación sobre la naturaleza estética de los objetos, en este caso, el libro como continente de historia sociocultural y, también, la poesía que hay en la representación del ave como expresión simbólica humanista del reino animal.

‘Konstellation Tanz’, 2023, de Maria Theresa Barbist, video en color, sin sonido, 1:41 minutos. Foto tomada del video. Cortesía/Maria Theresa Barbist y Piero Atchugarry Gallery, Miami
‘Konstellation Tanz’, 2023, de Maria Theresa Barbist, video en color, sin sonido, 1:41 minutos. Foto tomada del video. Cortesía/Maria Theresa Barbist y Piero Atchugarry Gallery, Miami

María Theresa Barbist nos sumerge, a través de una obra que relaciona el video art, la escultura y la pintura, en el mundo de la memoria y las emociones, donde el cuerpo es depositario de marcas espacios temporales que recuerdan experiencias traumáticas. Sus performances y acciones, el modo de danzar apelando a contorsiones corporales acompasada, recuerdan los registros psicológicos de la danza de Pina Bauch (Alemania, 1940-2009). Este videoart de María Theresa Barbist, descarga las emociones con actuaciones frente a sus pinturas, creando un clima dramático que sumerge al espectador en una tensión espiritual a la manera de un relato teatral.

En conjunto “Women at Large”, nos introduce de modo privilegiado a las practicas contemporánea realizadas por mujeres, que forman parte muy activa de comunidad artística de Miami. Mostrándonos su amplitud y diversidad, tanto en las formas, como en los contenidos a la hora de tratar las temáticas más actuales, desde una perspectiva crítica y reflexiva, proyectando nuevas visiones sobre estas problemáticas.

“Women at Large”, Piero Atchugarry Gallery, Miami. 5520 NE 4 Ave., Miami. Desde el 21 de septiembre hasta el 2 de noviembre, 2024. Para más info. www.pieroatchugarry.com

Dennys Matos es crítico de arte y curador. Especialista en Arte Contemporáneo Latinoamericano. dmatos66@mail.com.