Los cinco mejores eventos gratis en el glamuroso Design District

La mayor parte de las instalaciones artísticas expuestas durante la semana de Art Basel en el glamuroso distrito de Design District Miami permanecen este mes de diciembre y muchas hasta pasarán el invierno y parte de la primavera. La mayoría de la programación de eventos en Design District son gratuitos y abiertos a todo el público. No te pierdas los cinco mejores eventos gratis en el glamuroso Design District.

Chanel Presenta: Instalación interactiva Five Echoes

Puede ser que seas fan o no de esta marca, pero en cuanto conozcas este proyecto artístico vas a querer saber más sobre esta extraordinaria instalación escultórica interactiva de la extraordinaria artista Es Devlin, también creadora del laberinto de espejos “Forest of Us” de Superblue. “Five Echoes” es una obra interactiva que te despierta todos los sentidos a través de su monumental laberinto y su bosque frondoso. Inspirada en la icónica fragancia Chanel Nº 5, que celebra sus 100 años, está abierta y es gratuita hasta el 21 de diciembre en Jungle Plaza.

Se trata de un laberinto animado por la luz y el sonido en sus cinco caminos concéntricos, unos pasillos luminosos cuya música te dirige al mismo corazón del laberinto para que interactúes con la fragancia llegando a lo invisible a través de su luz y su entorno dinámico y multisensorial. Al llegar al corazón del laberinto es inevitable meditar sobre el poder del aroma para comunicar y trascender la realidad. Devlin ha colaborado estrechamente con el perfumista creador interno de Chanel, Olivier Polge, para traducir las moléculas de la fragancia en un paisaje sonoro y un espectro de luz. Esta instalación cuenta con un bosque frondoso que recuerda a esos paisajes del sur de Francia que rodean la Abadía de Aubazine, donde Gabrielle Chanel pasó su infancia. Este bosque está compuesto por más de mil plantas, arbustos y árboles, que una vez finalizado el tiempo de la instalación serán replantados en parques del condado de Miami-Dade, concretamente en Gladeview y las áreas de West Kendall de Miami, una tarea que se llevará a cabo en colaboración con Million Trees Miami y One Tree Planted. Y todos los elementos estructurales de esta obra serán reutilizados y reciclados. Abierto de lunes a sábado de 11 a.m. a 8 p.m. y los domingos de 12 a 6 p.m. en 3801 NE 1st Ave. Miami, Florida 33137 Más: https://youtu.be/C8T0YXhZXoI

“Tomorrow Land”

“Tomorrow Land”, una creación del diseñador y artista multidisciplinario Alex Proba, fundador de Studio Proba, junto con la colaboración de Enjoy The Weather, es una pieza pensada solo para Design District, que estará en exhibición hasta mayo de 2022. Se trata de una serie de esculturas surrealistas coloridas acompañadas de una interesantísima experiencia de realidad virtual para todas las edades.

Son esculturas, asientos y ornamentación de diseño lúdico, que aporta alegría en estos momentos todavía de pandemia. Proba pretende que los visitantes se transporten a un mundo inesperado como el de Alicia en el país de las maravillas. Durante el juego virtual interactivo, creado por Enjoy the Weather, de realidad aumentada (AR) vas recopilando información de las piezas de arte, al tiempo que las vas personificando creando tu “Tomorrow Land” con tus propios tótems, formas y colores. Además, puedes compartir tu experiencia de realidad virtual con el resto del mundo. Al final puedes crear todas las esculturas de realidad virtual que quieras. “Tomorrow Land” también ameniza la entrada de Design Miami en Pride Park.

La colección “Objets Nomades” de Louis Vuitton

Este diciembre, y hasta el 31 de enero, la tienda de Louis Vuitton se ha transformado en una instalación inmersiva especial de Patricia Urquiola con piezas nuevas que incluyen Merengue y Aguacate de Campana Brothers, Cosmic Table de Raw Edges y una Petal Chair de Marcel Wanders. La colección Objets Nomades de Louis Vuitton, creada por un grupo diverso de diseñadores de renombre internacional, celebra la larga tradición de artesanía y la excepcional herencia de la Maison a través de objetos inspirados en viajes. Hay desde una hamaca hasta un taburete plegable, y desde un sillón hasta un biombo.

La fachada de la tienda de hombres se basa en el “Marcel Wanders Studio Objets Nomades Diamond Screen”, donde Marcel reinterpreta el motivo histórico del monograma de Louis Vuitton y la rejilla que una vez adornó los famosos baúles LV. El color y el sensacionalismo de la nueva fachada de esta tienda masculina rinde homenaje al estilo arquitectónico modernista de Miami. Por su parte, la fachada de la tienda de mujeres está temporalmente envuelta en una explosión de colores tejidos, siguiendo el patrón de un nuevo Objet Nomade de los Campana Brothers. El fallecido Virgil Abloh nos presenta una instalación inspirada en el ajedrez para la colección de primavera y verano de Louis Vuitton para hombres. Hay dos esculturas de gran tamaño con looks de la colección frente a un mural de Louis Vuitton dentro de un juego de ajedrez de gran tamaño. Las esculturas de Abloh se activarán en todo Miami, continuando la historia de los hombres y celebrando su legado.

Climax, escultura pública contra el cambio climático

Diseñada por Jean Thierry Besins, “Climax” es una escultura de 13 pies hecha de 1 tonelada de acero inoxidable reciclado. Es un radiador que inspira a los espectadores a dejar de protegerse de la amenaza existencial de muerte cuando se enfrentan al cambio climático. Climax es la primera versión de un calentador de 100 pies de altura que Jean Thierry Besins planea instalar en Islandia en septiembre de 2024. La escultura está situada en Jungle Plaza y estará a la vista hasta febrero de 2022.

ICA Miami, Instituto de Arte Contemporáneo

Una de las exhibiciones estrella durante Art Basel ha sido “Serious Moonlight”, de Betye Saar, que está hasta el 17 de abril. Esta es la primera vez en décadas que se exhiben las instalaciones radicales de esta pionera artista feminista de 95 años. Muchas de las instalaciones, redescubiertas recientemente y rara vez vistas, creadas entre 1980 y 1998, muestran aspectos poco conocidos de la artista y proporcionan nuevos conocimientos sobre su exploración sobre los rituales, la espiritualidad y las cosmologías. ‘Oasis’ (1984) es una de las obras más destacadas.

También, ‘Serious Moonlight’, ‘House of Fortune’ (1988), ‘Limbo’ (1994), ‘Wings of Morning’ (1992), Mojotech’ (1987), ‘Secrets and Shadows’ (1989), ‘A Woman’s Boat: Voyages’ (1998), ‘Gliding into Midnight’ (2019), y ‘In Troubled Waters’. En su obra se refleja la influencia de su hogar de toda la vida en Los Ángeles y los viajes de investigación a Haití, México y Nigeria en la década de 1970. Más: https://icamiami.org/exhibition/betye-saar/

Más: A continuación, un link con el mapa con la ubicación de todo www.miamidesigndistrict.net/shaping-culture

Twitter: @IsabelOlmos