Los 6 mejores eventos que no te debes perder en el Design District durante Art Week Miami 2024

A solo un mes de la esperada Art Week Miami 2024 (que sucede cada año en la primera semana de diciembre), ya comienzan a aparecer indicios de los eventos, exhibiciones y performances que inundarán la ciudad. Aprovechar esta anticipación para planificar es clave, ya que cuando todo comience a suceder al mismo tiempo —y con el tráfico infernal de esos días—, no querrás perderte lo mejor de la variada oferta artística que ofrece cada barrio de Miami. Aquí te compartimos un adelanto de lo que el Miami Design District traerá este año.

“Pearl Jam” de Nicole Nomsa Moyo, inspirada en la tribu Ndebele de Sudáfrica

El Miami Design District, en colaboración con el Design Miami Curatorial Lab, presenta a Nicole Nomsa Moyo como la ganadora de la Comisión Anual de Diseño 2024. En su décima edición, la instalación de este año, Pearl Jam, se inspira en la tribu Ndebele de Sudáfrica e incluye elementos interactivos a tamaño real, como perlas gigantes y esculturas de joyas. Más de 1,000 ‘pendientes’ artesanales elaborados por mujeres indígenas Ndebele colgarán de los árboles en todo el Design District. La muestra estará abierta de noviembre de 2024 a marzo de 2025.

Miami Design District & Design Miami.

Cartier presenta la experiencia pop-up “Trinity 100”

Cartier celebra el centenario de su emblemática colección Trinity con una experiencia pop-up especial en Miami. Trinity 100, de carácter inmersivo, recorre la rica historia de la colección desde su creación en 1924, cuando Louis Cartier diseñó la primera pieza Trinity, hasta la actualidad. La propuesta incluye cinco espacios distintos: una sala dedicada a Jean Cocteau, quien popularizó la colección en los años 30 con sus icónicos anillos de doble meñique, y otra que celebra la relevancia de Trinity en la cultura pop a lo largo del tiempo. Un tercer espacio rinde homenaje al número tres, un símbolo recurrente en las creaciones de la Maison. La muestra finaliza con una selección de joyas y objetos de la Colección Cartier. Disponible del 4 al 8 de diciembre, abierta al público de 11 a.m. a 9 p.m. Los visitantes podrán reservar una franja horaria gratuita en cartier.com.

“Trinity 100” de Cartier, 23 NE 41st St., Miami, FL cartier.com

“El sueño de la razón”, selección de la colección de Craig Robins

La Colección Craig Robins en Miami, compuesta por más de 1,500 piezas de arte contemporáneo y diseño innovador, se exhibe en la sede de Dacra en el Miami Design District. La exposición 2024-2025 destaca obras de Kai Althoff y Jana Euler, así como adquisiciones recientes de Jill Mulleady, Mario Ayala, Karon Davis, Bony Ramirez y Alteronce Gumby. Las más de trescientas piezas en exhibición ofrecen una perspectiva amplia del arte figurativo de las últimas tres décadas, junto a obras conceptuales de figuras como John Baldessari, Joseph Beuys y Richard Tuttle, y diseños de maestros como Jean Prouvé, Zaha Hadid, Ron Arad, Marc Newson, Maarten Baas y Samuel Ross. Disponible del 4 al 6 de diciembre. Más detalles en miamidesigndistrict.com.

“El sueño de la razón”, DACRA Headquarters, 3841 NE 2nd Ave., Miami, FL

“Living the Dream”, nueva instalación de arte público

El artista neoyorquino Alterone Gumby inaugurará en diciembre Living the Dream, una nueva instalación permanente de arte público en el Design District de Miami. Este mural al aire libre, el primero de su tipo para Gumby y su obra más grande hasta la fecha, transformará el espacio con una vibrante fusión de vidrieras, piedras preciosas, fósiles y mosaicos. Inspirado en los colores audaces del fauvismo, el mural incorpora materiales como jade, turquesa, jaspe rojo y dientes de tiburón fosilizados. La pieza continúa la exploración de Gumby sobre el color y temas cósmicos, retomando elementos de obras anteriores como Vertigo Colors, y está influenciada por la exposición Vertigo of Color del Museo Metropolitano de Arte. La instalación será de carácter permanente. Más información en miamidesigndistrict.com.

“Living the Dream”, de Alteron Gumby, Jade Alley, 176 NE 41st St., Miami, FL

Nuevo mural “Musa Coccinea” de la artista Bony Ramirez

Musa Coccinea toma su nombre del término científico del plátano escarlata, una planta de la misma familia que el plátano común pero reconocible por su intensa flor amarilla. Al emplear este nombre, Bony rinde homenaje a sus raíces caribeñas y su compromiso por celebrar su cultura. Este mural es parte de una serie de tres pinturas llamadas Musa, el primer nombre en la clasificación de los plátanos. Coccinea identifica la variante específica, mientras que Musa en español significa “musa”, simbolizando la fuerza y la belleza de las figuras femeninas retratadas, cada una poderosa y plena en su singularidad. Más información en miamidesigndistrict.com.

Mural “Musa Coccinea”, Palm Court, 140 NE 39th St, 2nd floor, Miami, FL

Exposición individual del artista Jeremy Shockley

Durante Art Basel Miami, The Office Art Gallery presentará una exposición individual del artista Jeremy Shockley. Originario de Travelers Rest, Carolina del Sur, Jeremy ha recorrido un camino inusual: desde la psicología hasta la dirección del estudio de Tom Sachs en Nueva York, y de ahí a la pintura, tras años de experiencia en carpintería y albañilería. Esta trayectoria ha moldeado su distintiva voz artística. Ahora radicado en Los Ángeles, sus óleos sobre lino combinan realismo mágico con escenas cotidianas, generando narrativas profundamente cautivadoras. Del 5 al 8 de diciembre. Más información en theofficemia.art.

The Office Art Gallery, 3930 NE 2nd Ave #202, Miami, FL