Yahoo Noticias Lo que nos traen los museos y colecciones privadas esta temporada 2023-2024
Llega septiembre, y, contrariamente a lo que muchos podrían pensar, las exposiciones de arte continúan su marcha proyectándose hasta fin de año, trascendiendo al próximo, y abriendo puertas a nuevas muestras. Los museos de Miami prometen seguir ofreciéndonos exposiciones de valor incalculable en lo que queda de 2023 y en el futuro.
Este es un somero resumen de una oferta que no podemos perder, pues tanto los museos respaldados por instituciones universitarias, como aquellas instalaciones independientes, se unen en el propósito común de llevar el arte a la comunidad.
MUESTRAS ACTUALES Y FUTURAS
Pérez Art Museum Miami (PAMM)
Esta auténtica meca del arte contemporáneo, considerado el museo insignia de Miami, cuenta actualmente con varias exposiciones de gran interés que abarcan un amplio perfil temático. Entre la amplia oferta se destacan “Joan Didion: What She Means”, extraordinario homenaje a la escritora fallecida recientemente, que sigue una cronología de su evolución simultáneamente personal y distante como cronista y pionera del Nuevo Periodismo, siguiendo su vida de acuerdo a los lugares donde vivió. Es una iniciativa coral organizada por Hilton Hals, con piezas de cerca de cincuenta artistas desde Betye Saar, Ana Mendieta y Félix González-Torres, entre otros. Abierta hasta el 7 de enero de 2024.
No podía dejarse de citar “Yayoi Kusama: LOVE IS CALLING”, la sección más extensa, inmersiva y caleidoscópica de “Infinity Mirror Rooms” de la artista japonesa, que representa la culminación de sus logros y ejemplifica la amplitud de su vocabulario visual, y materializa la esperanza de Kusama de transmitir un mensaje universal de amor. Hasta el 11 de febrero, 2024.
Otra muestra que también merece mención es “Jason Seife: Coming to Fruition”, primera exposición en los Estados Unidos del artista miamense Jason Seife, quien diseña digitalmente composiciones inspiradas en alfombras persas e intrincados detalles de la decoración de mezquitas y en el arte tradicional islámico. Una auténtica fiesta de color y detallismo que rinden homenaje, en definitiva, al patrimonio sirio y cubano de Seife. Hasta el 17 de marzo, 2024. Más información en: https://www.pamm.org.
Patricia & Philip Frost Art Museum
Esta institución radicada en la Universidad Internacional de la Florida (FIU), cuya misión es proporcionar experiencias transformadoras mediante la presentación, colección, exhibición e interpretación intercultural del arte, que también cuenta con una extensa colección permanente, presenta la muestra Together/Apart, exposición de arte moderno y contemporáneo estadounidense, que se prolongará hasta el 2 de febrero de 2025.
En cuanto a las futuras exposiciones, están “Machines for Living”, de Addie Herder (1929-2023), quien, con sus piezas en pequeña escala, exploró los principios compositivos rigurosos de equilibrio y dinamismo (23 de septiembre al 14 de enero de 2024). La segunda es “Embellish Me”, con obras de la colección de los coleccionistas y defensores del arte Norma Canelas Roth y William Roth, que analiza la forma en que los artistas adoptaron los excesos y rechazaron el formalismo restringido. Desde el 7 de octubre al 7 de enero de 2024. Más información en: https://frost.fiu.edu/index.html.
Lowe Art Museum
Este museo adscrito a la Universidad de Miami, cuyos orígenes se remontan a 1950, investido oficialmente con su nombre actual en 1968, mantiene desde sus inicios su misión de prestar servicios a académicos, estudiantes y público en general, con 19,500 piezas, que representan objetivamente cinco mil años de creatividad humana en cada continente habitado.
Una de sus exposiciones actuales, que se extenderá hasta el 8 de octubre, es “Entropydoscopes” de Sandra Ramos, consistente en “cajas de luz” con videos caleidoscópicos que reflejan recuerdos de la artista expresados en entropía (estado de desorden de un sistema) que transforman sus cilindros caleidoscópicos en canales de un reino incierto.
El Lowe tendrá dos exposiciones nuevas a partir de octubre. Una de ellas es “Iris Eichenberg: Where Words Fall”, del 19 de octubre al 14 de enero, 2024. La muestra está compuesta por cerca de cuarenta piezas que abarcan tres décadas de actividad artística, las cuales abarcan desde joyería conceptual hasta instalaciones que invitan a la reflexión. Cada obra explora temas de patrimonio, género, identidad, igualdad y justicia social, en busca de un mundo más justo.
La segunda es “Order Up! The Pop Art of John Miller”, y está integrada por treinta y cinco esculturas de cristal a gran escala de alimentos, bebidas y condimentos, inspiradas en el movimiento Pop de la década de los años sesenta (como las esculturas de objetos cotidianos de Claes Oldenburg) así como rememoraciones de visitas a “diners” (cafeterías de estructura característica), creando un linaje de arte Pop. Del 26 de octubre hasta el 14 de enero, 2024. Más información en: https://www.lowe.miami.edu/index.html.
The Bass Museum
Este icónico museo, ubicado en la no menos icónica Miami Beach, tiene como misión ampliar la interpretación del arte contemporáneo incorporando disciplinas de la cultura contemporánea como diseño, modas y arquitectura, en sus exposiciones, las cuales abarcan una amplia gama de conceptos mediáticos y artísticos que aportan nuevas ideas al contexto cultural diverso de la ciudad.
Una de sus próximas exposiciones es “Nam June Paik. The Miami Years”. Una retrospectiva de la fallecida artista coreana radicada en Miami Beach, auténtica pionera en la realización de imágenes electrónicas en movimiento y composiciones digitalizadas como forma de expresión creativa, a la cual se le acredita el origen de la “supercarretera electrónica”. “The Miami Years” es un análisis a fondo de la conexión de Paik con Miami. Desde el 4 de octubre hasta el 16 de agosto de 2024.
Otra exposición importante es “The Conceptualists” del artista miamense Hernán Bas, con 35 cuadros, muchos de ellos expuestos por primera vez, que explora el arte conceptual como reino permisivo de la conducta creativa y un espacio invitante de “queerness”. Del 4 de diciembre al 5 de mayo de 2024. Más información en: https://thebass.org.
Coral Gables Museum
Este dinámico museo celebra el centenario de dos eminentes artistas venezolanos que redefinieron la relación entre arte y arquitectura, así como la experiencia en espacios públicos: Jesús Rafael Soto (1923-2005) y Carlos Cruz-Diez (1923-2019) con la exposición “Masters that Changed the City” con una selección de sus obras que constituyen un testimonio de sus significativas contribuciones al arte Op y Cinético mundial, y una exploración de un universo de movimiento, luz e ilusión óptica creando entornos inmersivos que desafían nuestra percepción y llegan al espectador de forma original y profunda. Hasta el 22 de octubre. Más información en: https://coralgablesmuseum.org/portfolio-item/masters-that-changed-the-city/
ICA Miami
El Instituto de Arte Contemporáneo de Miami (ICA) presentará la muestra “Charles Gaines: 1991-2023”, una retrospectiva de Gaines, figura prominente del arte conceptual, que analiza la compleja interrelación de la innovación formal, el rigor conceptual y el contenido político que ha caracterizado la segunda mitad de su trayectoria artística. Del 16 de noviembre al 17 de marzo de 2024. Más información en: https://icamiami.org/exhibition/charles-gaines-2023/.
Jewish Museum of Florida-FIU
“Raymond Elman: The Portraits”. Una muestra muy especial del Ray Elman, conocido por sus retratos de figuras como Norman Mailer y Robert Motherwell. El artista trasladó su estudio a Miami en 2012 y se vinculó a las comunidades artísticas diversas, realizando retratos en gran escala y técnica mixta de personalidades vinculadas a la ciudad como Richard Blanco, Lourdes López y Mitchell Kaplan, entre otros. Del 22 de octubre al 3 de marzo de 2024. Más información en: https://jmof.fiu.edu/index.html.
FERIAS DE ARTE
Tienen a su cargo el cierre del año dos importantes instituciones que atraen a miles de personas atraídas por las tendencias más importantes del arte contemporáneo. Sus inauguraciones casi simultáneas en diciembre no colisionan, sino que, por el contrario, nos abren las puertas a un análisis de creación y creatividad, y sirven de puente a la promesa del arte en el año que se aproxima.
Art Miami
En su indiscutible lugar como la feria de arte contemporáneo con más años de existencia, y la segunda de mayor asistencia en el mundo, es reconocida como destino principal para la adquisición de las obras más importantes de los siglos XX y XXI, en colaboración con las galerías más prestigiosas del planeta. Del 5 al 10 de diciembre. Más información en: https://www.artmiami.com/.
Art Basel Miami Beach
Esta rama de la icónica Art Basel en los Estados Unidos, acoge a importantes galerías de cinco continentes, quienes presentan obras de maestros del arte moderno y contemporáneo, así como la nueva generación de creadores emergentes. Del 8 al 10 de diciembre. Más información en: https://www.artbasel.com/miami-beach.
El trabajo y la dedicación de los museos miamenses ha desafiado todos los obstáculos y sigue adelante, con una promisoria visión de futuro. El mejor homenaje a ese esfuerzo es acercarnos y admirar este universo que resguardan y exhiben estas instituciones cuyo propósito común es promover las más diversas tendencias de la creación artística del pasado, el presente, y el futuro. Nuestra ciudad tiene muchos más museos por explorar.
Museo de Arte NSU
En Fort Lauderdale los artistas del momento experimentaron con extensiones de color suaves y planas (a veces abstractas, a veces geométricas) para evocar emoción y espiritualidad. El estilo fue denominado Color Field Painting y lo practican artistas ahora famosos como Frank Stella, Mark Rothko, Helen Frankenthaler, Sam Gilliam, Morris Louis, Kenneth Noland, Jules Olitski y Larry Poons. “Glory of the World: Color Field Painting (1950s to 1983)” en el Museo de Arte NSU toma su nombre de los comentarios de Frank Stella sobre la pintura de su colega abstraccionista Hans Hofmann “Gloriamundi”: “Hofmann demostró que la sencilla manipulación del pigmento puede crear arte exaltado”.
“Glory of the World: Color Field Painting (1950s to 1983)”, del 21 de noviembre a junio de 2024, en el Museo de Arte NSU, 1 E Las Olas Blvd, Fort Lauderdale. nsuartmuseum.org, 954-525-5500.
Marguiles Wharehouse
Los museos privados de Miami ofrecen una visión poco común de algunas de las colecciones de arte más destacadas del mundo. En la lista de visitas obligadas se encuentra “Motherwell, Segal, Stella” en Margulies Collection at the Warehouse. La muestra presenta obras de un trío de artistas estadounidenses más famosos del siglo XX. Se incluye una rara pintura de 1961 de Frank Stella de su Serie Copper, a la que se le atribuye el lanzamiento del minimalismo estadounidense, y una selección de pinturas abstractas de Robert Motherwell de 1958-1981. Tres esculturas de George Segal recuerdan lo dolorosamente difícil que puede ser la vida en la ciudad fuera del círculo de privilegios.
“Motherwell, Segal, Stella”, del 18 de octubre a abril de 2024, en 591 NW 27th Street, Miami. margulieswarehouse.com, 305-576-1051.
De La Cruz
En el Design District, la Colección de la Cruz presenta “House in Motion”, una selección de pinturas, esculturas e instalaciones específicas de la colección privada de Rosa y Carlos de la Cruz, que incluye a Hernán Bas, Mark Bradford, Tauba Auerbach y Rashid Johnson.
Desde el 6 de diciembre en 23 NE 41st Street, Miami. 305-576-6112; delacruzcollection.org.
Museo Rubell, El Espacio 23 y Marquez Art Projects
El extenso barrio de Allapattah ahora alberga tres museos privados: el Museo Rubell, El Espacio 23 y los nuevos Marquez Art Projects.
En El Espacio 23, la Colección Jorge M. Pérez muestra adquisiciones textiles recientes en “To Weave the Sky: Textile Abstractions”, con obras de más de 100 artistas intergeneracionales de todo el mundo, incluidos Lee Krasner, Joan Mitchell y Bisa Butler. - que abarca la abstracción, el paisaje y el ritual indígena.
Del 2 de noviembre en 2270 NW 23rd St., Miami. elespacio23.org; 786-490-9090.
En el Museo Rubell, este año presenta obras del artista residente Basil Kincaid y de artistas como Lauren Halsey, Sharif Farrag, Alfonso González Jr., Patrick Martinez y Danie Cansino.
A partir del 5 de diciembre en 1100 NW 23rd Street, Miami. rubellmuseum.org/miami; 305-573-6090.
El recién inaugurado Marquez Art Projects presenta obras de la colección de John Márquez con más de 50 artistas visuales emergentes, incluidos Cristina de Miguel, George Condo y KAWS.
En 2395 NW 21st Terrace, Miami. marquezartprojects.com
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