La importancia de la primera impresión: Exhibiciones de arte en los barrios más artísticos de Miami

En el arte, como en la vida, también es importante la primera impresión. Pero, hay que seguir observando y profundizando para ver con mayor claridad todo el cuadro: Fijarse en los detalles, saber enfocar la mirada en otra dirección para buscar cambios y revaluar esa primera impresión.

Las exhibiciones de arte inspiran y contribuyen a ejercitar la contemplación y la introspección en uno mismo, claves para quienes buscan comprender emociones, pensamientos y conductas.

De todo esto, y más, tratan estas exposiciones que en el fondo te ayudan a reconciliarte ante los conflictos de la vida y a cuestionarlo todo de forma constructiva.

Además, estas muestras te recuerdan que el arte es esa vía directa para escapar del discernimiento al mismo tiempo que palpas y observas lo material. Y, sobre todo, para comprobar que con el arte se plasma todo: lo posible, lo imposible y lo inesperado.

Recuerda que puedes visitar gratis los museos más prestigiosos de Miami y La Playa en días señalados.

“La última esperanza” de Jorge Llópiz Forján. Cortesía de la Galería Colour Senses Project y del autor.
“La última esperanza” de Jorge Llópiz Forján. Cortesía de la Galería Colour Senses Project y del autor.

Arte Cubano, al oeste de Wynwood

Exposición colectiva de arte cubano “Coincidence” en la Galería Colour Senses Project, en Allapattah, hasta el 14 de agosto.

El reencuentro fortuito de cinco jóvenes artistas cubanos en Miami, tras haber estado dispersos por el mundo, marca la exhibición “Coincidencia”, que lleva este nombre como homenaje al recién fallecido escritor Milan Kundera, quien les ha hecho recordado que gracias a las innumerables casualidades exhiben su arte juntos en esta galería junto a Wynwood.

Iskra Ravelo García explora las variaciones del estilo deco Kitsch, característico por la diversidad de colores y formas llamativas, en contraste y disonancia con el contenido. En su obra “Fairy Tale”, compone una desarmonía pictórica y conceptual, una crítica a la superficialidad con que consumimos imágenes de extrema violencia.

“Fairy Tale”, del artista cubano Iskra Ravelo García. Cortesía de la Galería Colour Senses Project y del autor.
“Fairy Tale”, del artista cubano Iskra Ravelo García. Cortesía de la Galería Colour Senses Project y del autor.

Kevin Beovides Casas, que inventó su propio pincel en su proceso creativo a través de una aplicación, presenta sus creaciones eróticas de arte digital (ASCII) y de realidad aumentada. Su obra “Days of Youth” es una comunión entre el diseño digital y la composición tradicional de la pintura.

“Days of Youth” del artista cubano Kevin Beovides Casas. Cortesía de la Galería Colour Senses Project y del autor.
“Days of Youth” del artista cubano Kevin Beovides Casas. Cortesía de la Galería Colour Senses Project y del autor.

Lainier Díaz López expone piezas puntillistas o dotting art, inspiradas en la pintura alemana de la posguerra, un arte que parte de fotografías transformadas en pinturas abstractas y figurativas.

En su en su obra “La última esperanza” Jorge Llópiz Forján recrea con una pincelada irónica “La Última Cena”, de Da Vinci, pero usando personajes contemporáneos. En este encuentro entre lo sagrado y lo profano, el autor propone reflexionar sobre este juego de poderes.

Y Jashe Oltuski propone ahondar en la intimidad e introspección femenina, en la autopercepción y en el poder que reside en una misma. A través de su obra “Reflections of Sovereignty”, la representación de dos reinas, una figura singular y su reflejo, ahonda en las complejidades de la identidad propia, en la naturaleza multifacética de las mujeres y la profunda influencia que puede tener en la vida. Más: www. coloursensesproject.com y 3414 NW 7 Ave. Miami, FL, 33127.

“Bee-eater”, de Nadir Souirgi, acrílico y grafito sobre tela, 48”x 48”. Galería David Castillo en Design District.
“Bee-eater”, de Nadir Souirgi, acrílico y grafito sobre tela, 48”x 48”. Galería David Castillo en Design District.

Obras complejas, cómicas y sinceras en Design District Miami

Exposición colectiva “Atopía” en la Galería David Castillo, en Design District Miami, hasta el 2 de septiembre, con obras de Adam Amram, Rachael Anderson, Chris Dougnac, Alanna Fields, María de los Ángeles Rodríguez Jiménez, Jillian Mayer, Liz Ferrer y Bow Ty, Lee Pivnik, Illeana Tolibia, Nadir Souirgi y Ricardo Zulueta.

Cada obra, que incluye paseos y viajes, celebra en principio la contracción y lo escurridizo como forma final, una forma de explorar, negociar y deconstruir sin llegar a una conclusión. Los artistas expresan todo lo que es demasiado grande como para explicarse con palabras para que se pueda ver y palpar.

Si en una Utopía un lugar nunca podrá existir, en una atopía el espacio nunca podrá concebirse por completo, por lo que las obras son complejas, cómicas y sinceras. Más: www.davidcastillogallery.com y 3930 NE 2nd Ave, suite 201. Miami, FL. 33137.

Murales “Street Shrines”, de Roberto Lugo, en el Museo The Wolfsonian–FIU en Miami Beach.
Murales “Street Shrines”, de Roberto Lugo, en el Museo The Wolfsonian–FIU en Miami Beach.

Murales de cerámica en la calle en Miami Beach

Exhibición “Street Shrines” de Roberto Lugo en The Wolfsonian–FIU en Miami Beach, hasta el 27 de agosto.

Para el artista y activista Roberto Lugo, el pasado siempre está presente. Crea obras de arte contemporáneas observando la destacada colección del museo de cerámica europea y estadounidense de los siglos XIX y XX. Sus nuevos trabajos están inspirados en estos objetos, que representan las historias, las experiencias y los héroes de las comunidades negras y latinas que a menudo son ignoradas por el registro histórico.

En el exterior del museo, Lugo presenta un mural que conmemora las raíces caribeñas de la ciudad, una invitación a considerar la intersección de la raza, la política y la memoria en el mundo construido que los rodea. Más: www.wolfsonian.org y 1001 Washington Avenue. Miami Beach, FL. 33139.

Muestra “Terra Incognita”, de Donna Ruff, en Deering Estate.
Muestra “Terra Incognita”, de Donna Ruff, en Deering Estate.

“Tierra desconocida” en Coral Gables

Exposición “Donna Ruff, Terra Incognita” en The Deering Estate,Coral Gables, hasta el 31 de agosto.

Donna Ruff, artista visual estadounidense, investigó la relación entre Charles Deering y el botánico John Kunkel Small, quien exploró la naturaleza del sur de Florida en la década de 1920 y se refirió a Florida como “Tierra Desconocida”.

Esta exposición incluye una serie de grandes serigrafías, hechas en papel de corteza de Bután a mano, que están basadas en las propias fotografías de Small de especímenes tomados en los terrenos de Deering Estate y sus alrededores.

Terra Incognita, financiado en parte por The Ellies y presentado por Oolite Arts, pretende demostrar que la naturaleza salvaje del paisaje del sur de Florida todavía se puede encontrar en pequeños rincones de la ciudad. Más: www.deeringestate.org y 16701 SW 72nd Ave. Miami, FL 33157.

Exhibición “Now Now Vol.2” en la Galería Breach.
Exhibición “Now Now Vol.2” en la Galería Breach.

Mundos llenos de vitalidad y color en Little River Miami

Exhibición colectiva “Now Now Vol.2” en la Galería Breach, en Little River Miami, hasta 9 de septiembre.

La muestra destaca el trabajo de 19 artistas internacionales, quienes con su autoexpresión presentan nuevas visiones de la vida contemporánea, mundos llenos de vitalidad.

En esta segunda parte participan los siguientes artistas: Austyn Taylor, Ben Crase, Ces Mccully, Christina Allan, Denise Rudolf Frank, Dimitrios Tade, DzvinyaPodlyashetska, Ed Broner, Gao Hang, Giorgio Celin, HermesBerrio, JayRamier,Joachim Lambrechts, Matija Bobicic, Michael Swaney, Nathaniel Bolarinwa, PranshuThakore, Rune Christensen y Sammy Binkow. Más: www.breachmiami.com y 8397 NE 2nd Ave. Miami FL, 33138.

Visita gratis los museos más prestigiosos de Miami y La Playa

Interesantes exhibiciones de verano rompen con todo y dan sentido en Miami, La Playa y Boca Ratón

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